Imagem: A persistência da memória (Salvador Dali, 1931)

Via Viento Sur

O próximo mês marcará o 100º aniversário do que é considerado o momento de fundação do movimento surrealista. Foi em outubro de 1924 que André Breton, o pai do movimento, apresentou em forma manuscrita o Manifesto do Surrealismo.

Em 1º de outubro de 1924, foi publicada a primeira edição da revista Surrealism contendo um manifesto, mas o manuscrito de Breton, lançado no dia 15 do mesmo mês, é considerado o Primeiro Manifesto do Surrealismo, que levou à primeira cisão do movimento em construção. Cinco anos depois, foi escrito o Segundo Manifesto, que já evidenciava um conteúdo político claro e polêmico.

Em 2017, o Ministério da Cultura da França recuperou o Manifesto original para o patrimônio público e o declarou um “Tesouro Nacional”.

Atualmente, o Centro George Pompidou, em Paris, em comemoração ao centenário, montou uma megaexposição em forma de labirinto, com mais de 500 obras e documentos. Como comenta o jornalista cultural Álex Vicente, “os criadores de hoje estão mais uma vez defendendo os ensinamentos do surrealismo: o poder do maravilhoso e do poético como uma arma para a sobrevivência em um mundo à deriva”.

Realidade absoluta, irrealidade

De acordo com Breton, o surrealismo “é um ditame do pensamento, sem a intervenção reguladora da razão, alheio a qualquer preocupação estética ou moral”. Em seu manifesto, ele apresenta a “escrita automática” como aquela que realmente expressa o pensamento sem barreiras, que favorece o desenvolvimento da imaginação e propõe dispensar reflexões e análises racionais “… que distorcem o produto do pensamento puro”. Ao mesmo tempo, ele atribui grande importância ao poder das imagens e dos sonhos, que muitas vezes combinam visões muito lúcidas com verdadeiros absurdos….

É outra maneira de ver a realidade. “Uma realidade absoluta, uma irrealidade”, que deu origem a um movimento que se opunha firmemente à mecanização da sociedade. O surrealismo foi forjado como um pensamento ancorado na literatura, mas logo se espalhou para outras expressões de arte, como o cinema (Luis Buñuel), a arte plástica (Salvador Dalí) e a música (John Cage). Ele tentou transcender os limites da arte para invadir os próprios problemas da vida e da sociedade. Assim, o surrealismo se tornou uma verdadeira concepção do mundo, e sua influência foi e continua sendo fundamental em todos os esforços de renovação no campo da cultura.

O movimento nasceu em Paris no período entre guerras, com o ímpeto inicial vindo de um grupo de jovens que logo se juntou a muitas mulheres. Naqueles anos, a Cidade Luz era o epicentro de uma intelectualidade renovada que era muito ativa em todas as expressões artísticas e literárias no que foi chamado de “Os Anos Loucos” e que o escritor Ernest Hemingway descreveu em “Paris era uma festa”. Mas também foi o período da ascensão da direita nazista e fascista. Hitler na Alemanha, Primo de Rivera na Espanha. Mussolini na Itália, Oliveira de Salazar em Portugal…, a morte de Lênin deu lugar à ascensão de Stalin na Rússia Soviética. Foi nesse contexto que surgiu o surrealismo, que rapidamente se tornou universal, dando origem a um movimento verdadeiramente internacionalista que exerceu forte influência durante a maior parte do século XX. Embora tenha se dissolvido formalmente em 1969, ele ainda está em vigor como uma forma de pensar e ver a vida de uma maneira diferente. De acordo com o diretor do Centro de Estudos Surrealistas do México, Ricardo Echávarri, o movimento “é a vanguarda poética mais importante durante o período entre guerras e o movimento poético mais fértil da era contemporânea em todo o mundo”. Para o filósofo e sociólogo Michael Lowy, ele constitui “…uma visão de mundo, um modo de vida e uma tentativa eminentemente subversiva de mudar o mundo”. Uma confluência entre a aspiração utópica e revolucionária de Marx para transformar o mundo e a paixão poética de Rimbaud para mudar a vida.

Politização

A revolução necessária proposta pelo movimento em suas origens estava centrada no movimento artístico, na arte em geral. O Segundo Manifesto (final de 1929) é um texto programático altamente político e polêmico, o que o distingue do Primeiro Manifesto. Nele, Breton tenta explicar por que o Surrealismo teria implicações políticas com a necessária revolução social. O fato é que o movimento já havia mostrado sinais de politização em 1925, com fortes críticas às guerras, à Igreja Católica e pela liberdade de prisioneiros e loucos. Ele estava se definindo cada vez mais pela revolução marxista e pelo comunismo, e vários de seus membros, liderados pelo próprio Breton, juntaram-se ao PCF. Alguns de seus membros assimilaram a lógica política do movimento comunista internacional totalmente controlado pelo stalinismo, mas Breton e outros não duraram muito. Eles foram expulsos pela liderança do PCF e, a partir de então, aproximaram-se do trotskismo.

Em 1938, Breton foi convidado a dar uma série de palestras no México, patrocinadas pelo Ministério das Relações Exteriores da França. Sua palestra mais importante foi no Palacio de Bellas Artes para ler o artigo “Perspectivas do surrealismo” e liderar leituras de poesia.

Por meio de Frida Kahlo e Diego Rivera, ele conheceu Leon Trotsky. Após três meses de discussões e trocas de notas, nas quais eles compartilhavam sua oposição ao nazismo e ao stalinismo e reivindicavam liberdade absoluta para a arte em relação aos aparatos estatais e políticos, eles concordaram em elaborar um documento conjunto: o Manifesto para uma Arte Revolucionária Independente (MARI). O texto foi escrito por Breton e revisado e corrigido por Trotsky. Sabe-se que um parágrafo do original: “Licença total na arte, exceto contra a revolução proletária”, escrito por Breton, foi corrigido por Trotsky, que excluiu diretamente a última frase do parágrafo. O artista deveria se politizar, mas não sua arte. Por motivos de tática política, o revolucionário russo preferiu que a assinatura de Rivera acompanhasse a de Breton.

O MARI foi escrito em uma época em que os tambores da guerra prenunciavam o que seria desencadeado um ano depois. Um momento que Víctor Serge caracterizou na época como a “Meia-noite do século”. O manifesto seria a linha de partida para a Federação Internacional de Arte Revolucionária Independente (FIARI), uma organização que buscou se expandir rapidamente em vários países, mas que, devido a problemas políticos e organizacionais, teve vida curta.

Para Lowy e o historiador Horacio Tarcus, o manifesto se tornou um instrumento indispensável para “…pensar sobre a relação entre arte e política e continua a nos surpreender com sua marca libertária, seus cruzamentos com a psicanálise e a discussão, ainda em aberto, sobre o que é possível fazer em termos de arte sob as condições do capitalismo”.

Há uma anedota que me foi contada várias vezes, com diferentes nuances, que é muito específica para o assunto que estamos descrevendo. Eu a reconstruo da seguinte forma: Breton entrou no México pelo porto de Veracruz, onde foi detido por várias horas pelas autoridades de imigração, que confiscaram seu passaporte e sua bagagem, o que foi uma afronta, já que ele era quase um convidado oficial patrocinado pelo governo francês. Tudo lhe foi devolvido dias depois. Rivera o hospedou em sua casa na Cidade do México. Surpreso com o refinado e variado artesanato mexicano, ele encomendou a um carpinteiro local a confecção de uma mesa artesanal, dando-lhe um desenho do que queria como guia. Poucos dias depois, o carpinteiro retornou com o trabalho encomendado, com uma beleza e um acabamento refinado dignos do melhor marceneiro. Uma mesa de três pernas com diferentes alturas, o que a transformou em uma espécie de abstração de móveis. Quando Breton lhe perguntou: “O que você fez? O que você desenhou”, respondeu o carpinteiro. É claro que o desenho estava em perspectiva e ele o fez exatamente como o esboço…

Quando Breton deu sua palestra, “Perspectivas do Surrealismo”, no Museu de Belas Artes, ele contou o que havia acontecido com ele desde que entrou no país. Seu tratamento pelas autoridades de imigração, apesar de ser um convidado oficial, e depois o episódio com o carpinteiro, e ele começou seu discurso dizendo: “Vim aqui para falar sobre surrealismo, mas vocês são os surrealistas”. Em seguida, ele escreveu: “Não tente entender o México com a razão, você terá mais sorte com o absurdo. O México é o país mais surrealista do mundo”.

Surrealismo, talvez uma maneira irreal de ver a realidade sob o governo anarcocapitalista de Javier Milei.